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Monday, January 18, 2016

ARSPIRE 15.1 酒店迎接科技新世代 Hotel Innovations in rapid changing world

酒店是現代人生活的一部份,更被視為生活品味(lifestyle)的終極媒體。

我算是一個資深的酒店設計師(見ARSPIRE 15.2,在此不多說了),我經常和人說:「酒店是一台一年三百六十五日,一天二十四小時都不會停的機器。」要這台機器運作暢順,不壞不破,實非易事。它的設計問題,大至總體規劃、人流物流車流,建築園林室內,小至制服器皿、一頁單張、一個名牌;開門營業,不但要全隊人馬整裝待發,運作無誤,連一根牙籤也不用忽略,每個細節都是酒店體驗的一部份。

正因它聲色味全,包含了所有設計元素,標誌、包裝、產品、音樂、服裝、室內設計、建築...... 應有盡有,當中尤以室內設計至為重要,因此難免酒店愛用著名設計師作招徠,如Philippe Starck Michael Grave, Norman Foster,奢華品牌如Armani, Bulgari,Missoni,Versace 更視酒店為品牌個性的延伸、就連生活品牌如誠品Muji也開起酒店來。

據說中環的美利大廈將以Foster在倫敦的Me London作為設計的藍本

縱使經驗豐富,在網絡時代,遊戲規則天天在變,甚麼airbnb, 甚麼兩大訂房平台Expedia 和 Orbitz合併,甚麼千禧新客群,誰不加快腳步,努力學習,怕很快便會被時代所淘汰。今夜請來一班肯在聖誕假期晚上來做"學術研討"的朋友,交情有多深,可想而知。

楊光輝Alfred Yeung 現職鷹君發展及策劃管理的董事總經理,負責歐洲、北美、亞洲和大洋洲的項目組合, 包括其下Langham 及其他的酒店管理品牌的發展。在加入鷹君前,他是新濠國際的發展主任,籌建澳門、國內的酒店及渡假項目。
Ivan Chui 是Jumeirah Group 亞太地區的技術服務總監 (Regional Director of Technical Services),之前他任職於九龍倉集團的馬可孛羅酒店,Ivan 本身也是一位經驗豐富、很出色的建築師。


一群肯陪我和Eli在十二月二十六日Boxing day晚上開學術研討的"真朋友"

Flora Chau 是我剛入P&T的舊同事兼好朋友,昔日她和Patrick Leung(著名的室內設計公司PAL的創辦人) 就坐在我的旁邊,八十年代正藉中國改革開放,P&T的室內設計部門承接了不少國內的酒店項目,他們也成了我做六國酒店的"私人補習老師"。Flora多年來一直專注做酒店及會所的室內設計,且喜歡到處遊歷,觀摩著名酒店,是夜她便帶來了許多新落成的項目及著名設計師的新作,如Tony ChiAndre FuYabu Pushelberg等,此外,她也分享了她駐北京年多剛完成的酒店項目--那以旭日初升為外形,在雁棲湖上的凱賓斯基酒店(Yanqi Lake Kempinski hotel)。這些漂亮的照片、火熱的個案,正好為我們的討論熱身。

Flora 做駐工地室內設計師的北京雁棲湖凱賓斯基酒店

今夜我們探討的是酒店日後的動向,在此我不把各人的分享分開論述,而是嘗試把一些大方向及要點,抽絲剝繭出來,也把一些不直接相關的內容,獨立成篇(見ARSPIRE 15的其他篇章),免得枝節太多,也希望慢慢讓我的網誌由寬度而朝向深度發展:

行動裝置的延伸
科技改變了我們的生活,隨身的活動裝置成了每個人不可或缺的一部份,房間不用提供太多設備,而是如何結合好這些行動裝置,如何養活餵飽它們(如充電、Wifi、資訊、精選歌曲下載等),或延伸它們(如擴音、播放、投影等),甚者如Starwood 讓它們的"Preferred Guests"用手機來開啟房間門鎖,不少酒店更在研發如何用這些裝置來操控房間其他設備。




簡化手續和溝通
數據是新時代的貨幣,酒店收集了許多客人的資料,很容易建立起數據庫,故舊客入住,許多資料已經在檔案中,入住及結賬的手續自然大為簡化,不但可以自助,甚至可以完全省掉,客人直接入房退房,不用排隊等候服務,也讓酒店節省人手。此外,其他環節,如房間送餐、預訂水療按摩,召喚各種服務(如Uber),也不難在行動裝置解決,且直接了當,減少出錯,提高效率。甚至有酒店在研發送餐機械人,希望進一步減省人手。
但話雖如此,不少酒店仍非常珍惜和客人面對面溝通的機會,即使技術已在,也不希望與客人只在網絡中會面,故不急於走向全面智能化、資訊科技化,要在效率與人性化之間取得平衡。
自助入房注冊手續

網絡資訊及評價
今天網絡發達,資訊透明,客人可以從照片詳細了解酒店的房間和配套設備,Jumeirah更推出Jumeirah 360, 讓客人透過網絡,以互動方式預覽酒店的每一個角落,仿如置身其中(不過,有時我也懷疑這種預見一切、沒有意外,但也沒有驚喜的感覺,是否大大降低了旅行的樂趣)。
大量的照片,增加了酒店的吸引力,但開放透明的客人評論平台,卻讓昔日的品牌基制趨於崩潰。昔日酒店要打造良好鮮明的品牌形象,以作為服務水平的保證,讓客人建立信心,因為根本沒有其他的渠道,可以讓客人預知陌生酒店的質素和水平,但今天,每位客人都可以將自己的親身體驗和感受在網上和人分享,不會再盲目相信品牌,故此酒店要非常小心評論中的一言一語,遇到客人不滿或投訴時要格外小心,並要即時處理,馬上跟進和撫平,盡量減少劣評帶來的傷害。可能,也是因為品牌的重要性日漸下降,顧客忠誠度偏低,至令一些管理公司對前景感到悲觀,不惜將品牌割愛出讓,形成了新一輪的合併收購潮。


輕鬆化、功能模糊化
如上述提到,科技已簡化了不少酒店的設備和操作。在房間,最重要的是睡床、書枱和浴室,其他設備已變得較為次要。除了床要舒適,書桌要寬大,坐椅要容易移動調校,以配合不同客人的身高、體型和習慣,浴室也趨向簡化,公務酒店有見客人鮮有浸浴,故以淋浴間取代浴盆(但浴盆對家庭客群還是重要的),其他窗簾、傢俱也要更為輕便易搬。
由於今天的旅客,出門更多是為了和人踫面、打交道、認識朋友,多於純粹業務溝通,故更需要見面和開會的場地。有了行動裝置,雲端服務,也讓客人不用困在房間,輕便地帶著公務到處去,找更有人氣、更好的環境工作,故此,酒店大堂,也由單一的接待功能而轉向多元化,結合咖啡廳、餐廳,甚至成為工作間,會議場地。
結合多功能的大堂

奢華新定義
在歐美以至國內,除著上一代的老去,新一代的人更追求輕鬆自在,不喜歡昔日傳統定義中的豪華,故有說這個市場經已飽和,甚至萎縮。今天,不少富豪更是非常年青的,他們善用科技,並被統稱為"千禧代",他們正改寫著「奢華」的定義。昔日,侍應生代客人拿行李上房間,是高檔酒店的基本要求,但今天大家更喜歡自攜行李進房; 昔日酒店服務生要穿著剪裁畢挺貼身的制服,甚至像個大宅的管家(Butler),為客人打恭作揖,今天大家已接受穿著有型輕鬆服飾、運動鞋的員工,也不一定欣賞被人前呼後擁的禮遇; 昔日,房間要設備齊全,應有盡有,但今天不少人更喜歡較簡約的佈置,省卻無為的東西,講究的可能是更直接、更貼身的享受,如床褥、枕頭、被舖的質素;昔日高級酒店必備的各式餐廳,今天取而代之的是較輕鬆的all day dining, 輕食、茶座、咖啡廳 。
優質的床褥、多選擇的枕頭是更貼身的奢華

定位細化及個人化
科技強大的收集數據能力,讓酒店對客人的一舉一動瞭如指掌,日積月累,不難明白客人的生活習慣,喜歡那種枕頭,看那種雜誌,可以為他們度身提供用品和服務,房間配置不再只有一個標準、一個模式。
而酒店行業也趨向兩極化,大集團收購合併而變得越來越大(其實許多行業也面對同樣問題),合併後,公司須把同一城市內的多間不同品牌的酒店,進一步定位,劃分市場,避免旗下酒店互相競爭,自相殘殺。
互聯網同時也大大降低了進入行業的門檻,不要說來勢洶洶、顛覆行業的airbnb,其他細小的酒店,只要有質素、有口啤,對準個別客群,便不難找到自己的生存空間,成為供求圖上,"長尾"部份的服務供應者。
酒店兩極化,大的越來越大,小的有長尾客群支撐,可以五花八門

地區個性化
在外,一方面希望得到在家的舒適和方便,同時又希望藉著出門,多體會當地的特色,飽嚐地方美食,增廣見聞,豐富閱歷,酒店如何適度引入地方風格,是設計師的重要課題,特別是處於旅遊熱點的消閒渡假酒店。要經常更新酒店的感覺並不容易,更易的可能是利用餐飲來塑造個性,吸引客人。
酒店除了自行配置各式設備和服務外,如在鬧市,更可和周邊的資源整合,為客人提供探索鄰近地區的藍圖,這不單可以豐富客人的行程和經驗,減低滿足客人不同需要的壓力,更可加強客人對地方及酒店的歸屬感。




追求健康生活,注重環保和社會責任
現代人注重健康,除了優化酒店的健身設備, 為客人設計周邊跑步徑外,房間傢俱變得輕巧可移動,客人便可騰出空間做運動,或在房間提供瑜加地墊、輕巧的健身器材,讓客人繼續平日的運動習慣。

多受教育的人,都關注環保及社會責任,對許多有助減低能源資源消耗的措施,如不天天換毛巾,用大枝裝清潔液等,都習以為常。在香港,上環的Holiday Inn Express SoHo,便研發了許多先進的節能措施,是一個非常出色的環保設計。




酒店,是非常複雜的建築類型,(昔日和醫院Hospital、單幢房屋House(因要為業主貼身服務)合稱為3H,被喻為最難的建築設計)。但今天各種建築功能開始模糊,住家有了airbnb 這類供求配對平台後,可以充當酒店客房;相反地,住宅會所、商場、辦公樓的接待,又趨向酒店化,追求令人耳目一新的華麗設計,貼身周到的服務。

配合今天人們的生活,酒店的房間,正朝著成為客人「家以外的家」,而酒店大堂及公共地方,則成為與人聯誼的會所。




Wednesday, December 23, 2015

ARSPIRE 14.1 衣裝-無字的名片 Say who you are with what you wear

衣裝是我們的第一張名片。認識一個新朋友,他的職業、出身、背景,衣飾往往就成了別人的第一道線索。所以中國人有說"人靠衣裝"、"先敬羅衣後敬人",而從事設計行業的人,更是講究形象,雖然自己不屬愛扮靚一族,但對時裝和做衣服的興趣卻自兒時已一直濃厚。

因做衣服的興趣,讓我愛上了衣車,所以近年開始搜集起來 

年幼時,媽媽在家車衣、棒織、鈎織羊毛衣、刺繡,幫補家計,讓我很早就有機會接觸製衣工藝,所以雖說不上樣樣皆能,但就是愛嘗試,最大的樂趣就是把媽媽車衣餘下的布頭布尾、花邊配飾,拿來為我約一呎長、胖胖的洋娃娃做"公仔衫"(所以當時非常羡慕別人擁有好身材的巴比),一做便是幾十件,由婚紗至獵裝都有(可惜沒有好好珍惜,把它們保存下來或拍照留念)。中學年代,更為自己做了不少平日穿著的衣服,由恤衫西褲、連衣裙都做過,當上建築師後便沒有時間了,只能做一些修修改改的東西,也曾做了一襲晚裝出席弟弟的婚宴。沒有學過裁剪的我,靠的是最原始的"立體剪裁",剪了初形後就舖在身上修改,還曾試過因不小心,讓電動車針插穿指甲深入手指內,流了許多血,起初還不敢告訴媽媽,生怕因擅用衣車受到責駡...... 今天回望過來,也佩服自己當年的童心和情趣。

當年自己做的衣服,不少現在看來有點土。

最近的工作,終於有機會和時裝結緣,認識了不少著名的時裝設計師,如在坐的Bonita Cheung,讓我重燃這股差點被遺忘的興趣。是夜還請來熱愛時裝和旗袍的好朋友Anita Tsang,她不但為我分享她發起「長衫薈」的故事,還讓我認識了她的朋友Donna Cheung 和做圖案設計的建築師Herman Lee。

Bonita 分享她不平常的時裝路 
時裝設計師張潔雯Bonita Cheung,曾經為李家欣做婚紗為湯唯設計形象,她的入行路可能和許多時裝設計師很不一樣,年幼曾想過和爸爸一樣,當個建築師,但礙於建築的理科要求所限,結果修讀的是市場營銷,畢業後為高檔珠寶品牌做市場推廣,但可能骨子裏母親的基因作祟,加上自小有機會接觸衣服的縫製,可以向師父們"偷師",耳濡目染,最終還是追隨了母親的腳步,當上了時裝設計師。起初她嘗試做高級訂製時裝,通過口啤,慢慢建立了自己的客群,並在1998年香港貿易發展局的時裝周,推出個人設計系列,慢慢把品牌建立起來,雖然她轉入了時裝行業,但昔日在市場推廣工作得來的知識和人脈,卻對她在時裝界的發展有莫大的幫助。


Bonita 和她的作品, 她不單用布, 更曾用紙做衣裳
Bonita 擅長做高級的訂製晚裝,亦會按場合主題,為顧客設計特色的服飾,因而有機會做了不少很不一樣的設計,如為Redress做Upcycling,將舊衣重新演繹;為浪琴表國際馬術賽做主題時裝,將不同款式的獎杯融進四套衣裙去;為雪花秀做百家被; 甚至為紙品牌Antalis 用紙做衣裙。她的成衣系列更成為少數在連卡佛出售的本地品牌,但她最為人熟識的是那手工精美,設計剪裁出色的晚裝和緍紗。她解釋了這類衣服的製作過程和工序,原來做一套訂製晚裝,需時三至六個月,畫草圖、做樣版要花上六至八星期,又要選料訂花邊,經多次試身修改後,方可送到外地(如具有深厚傳統及工藝的印度),去釘珠和上花邊,單是這程序也需時一至兩個月,和我們花在室內設計項目的工夫不遑多讓。


在上海新天地內的空中時裝演

人生際遇的確很有趣,Bonita 選的是時裝路,但不知不覺又和她喜愛的空間設計結緣。2010年,她為上海世博的時裝展當上了策展人,在新天地二期做了大型的裝置,穿著華衣美服的"公仔"在中庭巡迴穿梭,猶如空中的時裝表演。有見展覽非常成功,2011年主辦單位決定將展覽帶回香港,在沙田文化博物館展出,名為「時裝.視野」,展覽內容非常豐富,佈展和製作都很精美,讓我留下深刻的印象。繼兩次成功的展覽後,2012年,她再度為香港時裝師協會策劃更大型的時裝表演活動,和該年設計營商周(BODW)的合作伙伴國家-丹麥,嘗試做一個有紀錄以來最長、有最多設計師參與的百人時裝大匯演, 表演雲集了三十多個丹麥設計師、六七十個香港設計師,以星光大道作為戶外時裝表演舞台, 更計劃跨過行人天橋到尖東,舖下長達三公里的粉紅色地氈,由於工程非常浩大,並涉及許多持份者, 包括不少公私型機構,連甚麼海事處、機電工程處也牽連在內,但最終由於種種限制,不能成為最長的時裝表演舞台(catwalk), 卻因動用了343位模特兒,而創下全球最多模特兒參演的時裝表演。

2012年的戶外時裝演拿下建力士紀錄最多模特兒參與的匯演

Bonita 身為時裝設計師,卻做起建築師專長的空間設計,而另一位嘉賓Herman Lee卻剛好相反,由建築師走入平面圖案設計,他設計的圖案不但可用來做牆紙掛畫,還可以用來印布,做成絲布和作為衣服旗袍的布料。Herman 是一位充滿哲理的資深建築師,曾在多間著名建築師樓工作,但和許多充滿創意的人一樣,他熱愛學習和嘗試新事物,在工作上有機會接觸到圖案設計軟件,經深入礸研後,發覺可以利用一些傳統的圖象,抽取當中的色彩組合,做出非一般傳統方法可以創作出來的圖案,色彩線條變化萬千,既傳統又創新,成為超越時空的設計,非常切合他的設計哲學,以圖案紀錄時間。所以他毅然放棄建築師的工作,今年六月開始建立品牌L'impression du temps時間的印記,並在普慶坊開設地舖,開展一個全新的事業。為了達到最佳的效果,Herman 不單利用自設的彩色打印機來研發,他還在全球尋找最好的布料打印公司,克服打印絲質物料的困難。


Hermen 建立的圖案設計品牌L'impression du temps
大家都被Herman 那些異常漂亮的圖案所打動,更佩服他的大膽嘗試,將理想付諸行動的勇氣,爭相為他出謀獻策,既提醒他要好好保護知識產權(所以在此我也不敢說得太多,以免涉漏玄機),又要找對市場,做好推廣,深深希望他能成功。雖然Herman在普慶坊開業不久,卻讓路過的 Donna Cheung眼睛發亮,巴不得用他設計的布料來做長衫,並向「長衫薈」的會友Anita Tsang介紹,我也是通過她倆才得知Herman的設計和剛成立的品牌。

三位嘉賓Anita, Bonita 和 Herman 

「長衫薈」是Anita Tsang發起的組織,她集結了一眾愛穿長衫的女仕,希望承傳及推動穿長衫(或稱為旗袍)的傳統文化,讓更多人欣賞長衫的美態,穿上後那優雅的舉止,並明白香港在旗袍史上扮演的重要角色及地位。香港在許多方面,仍保留了長衫的傳統,昔日不少工藝精湛的上海師父,都於亂世時選擇來港定居執業,此外,據她理解,香港是在大中華地區中,唯一仍有十五間中學以長衫作為校服,不要說多年前王家衛拍下家傳戶曉的花樣年華,把這種傳統服飾的美態,帶進現代的舞台。她們希望能讓長衫常服化,並相信隨著中國人在國際舞台的角色日漸重要,這種優雅的傳統服飾,不難再度成為時尚,甚至得到年青人的青睞。
一眾長衫薈會友穿上優雅的長衫

她們除了身體力行,在不同的場合,穿上漂亮的長衫出席,年中更在香港大學博物館舉行演講,分享長衫的歷史、鑒賞長衫的撬門、和穿長衫時應有的儀態。除了在港的活動外,她們更曾一起穿著長衫,出席紐約大都會博物館的活動:鏡花水月China: Through the Looking Glass - 一個有關中國文化如何影響西方時裝的專題展覽。除此之外,她們還四出尋找老師父、搜集布料和配飾 ,甚至一起學藝做長衫,研習花鈕製作,希望把這種日漸息微的工藝延續下去。


長衫薈在香港大學博物館講座,出席的都上美麗的長衫

在這方面Bonita也深有同感,香港時裝界除了面對租金的壓力外,其中一個很大的問題是工藝的斷層,隨著師父老去,年青人不願入行,很少願意耐心地從基本功學起,形成嚴重的青黃不接問題。相對來說,男性西裝因香港裁縫有良好聲譽,除本土市場外,還有忠實的海外顧客,問題沒有女裝那麼嚴峻。

延續傳統,就要把傳統帶入現代生活中,希望有天中國女仕願意穿上這種民族感強烈的服飾, 以衣飾宣示自已是中國人, 以長衫作為自已的名片。這也讓我回想到建築設計,中國急速發展初期,自身失卻方向,難免對西方的建築趨之若鶩,沒有理會國家是否具有同樣地大人稀的條件, 中國人相對謙厚含蓄的性格,地塊是否得以善用, 而跟隨西方非常強調個人主義的風格。但不要誤會我認同那種借用舊中國符號的設計,好像用上青磚、月門便是中式,真正的中式,對我的定意是:有一天中國人的創新和發明,滿足了現代人的需要, 因而得到普世人的認同, 各地爭相仿效跟隨, 由於這些設計來自中國,因而被冠為「中式」,就好像男仕的西裝,成為全球重要場合穿著的標準服, 不因它的款式或個別符號, 而是因他設合現代人的生活和需要,因它來自西方, 故被稱之為西裝。

其實, 建築和時裝在許多方面都有很多共通點,若衣著是我們無言的名片, 那建築怕是一個機構, 一個城市, 一個民族的"代言產物"。沒有自信時,會盲目跟風,忽略本身的個性和特質,相反地,我們可以利用衣著,修飾自己不足之處,隱惡揚善,又或向別人表達自己的想法和個性。Anita 說得好,我們每天起床,就是自己一身衣飾的"策展人" ,這個"展覽"要表達甚麼,就由我們好好經營了。
多年前在報章發表有關建築和時裝的文章








Thursday, November 19, 2015

ARSPIRE13.1 零售的學問 Retail to win


名小說家Robert Louis Stevenson有說,每個人生活都在賣著一些東西 (Everyone lives by selling something)。


小說家賣的是故事,建築師賣的是專業服務,零售賣的好像是貨品,但服務環節卻絕對不容忽視。買東西,每人都有經驗,但賣東西卻是一門很不簡單的學問。我和Eli全無經驗,心口一個勇字就開起店來,一切從零開始,亂碰亂撞去尋找我們的生存之道,雖然不容易,但通過實戰,學到的怕要比讀甚麼工商管理、市場行銷還要多。黎智英有說創業就是一個迷路的過程,康莊大道已是人人皆知,沒有創業的空間,創業者往往就在好像全無去路的情況下,把路行出來,所以我們這兩個迷路的小羔羊,這夜便請來一些零售高人,為我們指點迷津,也希望把這些知識和"寄寓"於我們小店的設計師們一同分享。


大家在細心聆聽Homer 無私的分享
有說創業難,守業更難,余壽寧先生Homer Yu 是創立於1917年的昌興集團的傳人,在他領導下,集團業務蒸蒸日上,他公司代理著多個著名國際餐具品牌,如德國双人牌美國康寧餐具法國的Staub等,也代理其他護理產品,如護膚品、玫瑰油,由一般寄賣、連鎖店專櫃、百貨公司內的專門店到地舖,他都有經驗。他個人的公職更是多得驚人,還在頭條日報寫專欄。可能因已進入化境,他所分享的一言一語,都是那麼扼要獨到,那麼精彩入肉。其心得如下:


Homer 用天和地來形容線上和線下的世界,實在精彩

1. 產品要有獨特性
產品最怕欠缺獨特性,當人有我有時,便沒有議價的空間,即使產品質素比別人的好,但質素並非一眼便可以辦別出來,價錢便成了唯一比試的舞台。相反地,如果人無我有,便可掌握定價的生殺大權。

2. 實體店是不可取代的
雖說零售業正面對著網上行銷的衝擊,但他認為實體店仍是較容易的介面。他形容線上和線下就好像「天」和「地」,天是無邊無際的,有很多選擇,競爭是無限大的,相對來說,地雖大,但始終有限,只要佔到地利,相對更容易把握。

3. 顧客買的是擁有產品的慾望,多於產品本身
今天,物資充裕,我們根本不缺任何東西,產品許多時只是為生活提供多一個選擇而已,沒有所謂的必需品。故此不要忘記,推銷給顧客的是一個擁有產品的慾望,而不是產品本身的用途。

4. 售買點要看市場,選取適合的位置,莫純粹貪平。
有說零售是一個講求Location, location, location 的行業,但對Homer 來說,香港差不多每區都是好的,要看產品的定位和市場,有些產品需選一線位置,但有些產品卻可以在一線地點失敗,反而在二三線生活區開花結果,故此,要按產品的市場而定,租金是考慮因素,但不要純粹因租金低而選址。

5. 面向大眾市場的店,應盡量降低進入的門檻
好的店應向客人大開中門,盡量通透,甚至不經意便讓客人進入了,所以,對他來說,PMQ封閉房間式的佈局,是一種先天的缺陷,會大大降低客人入內的意慾,亦因此,他喜歡在百貨公司內開設開放式的店中店。

6. 售貨員的質素,是零售的關鍵元素,對提成(佣金)不要吝嗇
售貨員的好與壞,直接影響零售的成與敗,一般女性較男性優勝,通過優厚的提成回報,好的售貨員便會慢慢成為自己成功的奴隸,努力不懈地爭取業績。


Homer 情鐘在百貨公司開放式的店中店

Homer 貴為集團的行政總裁,但他的心態卻是異常的年輕,他大談昔日自己研發POS系統,最近又如何用新軟件Sketchup 畫出漂亮的裝修設計圖,他對新事物的好奇,對新知識的追求,仍然非常熱衷,實在令人敬佩。同樣年紀不輕,卻有創業魄力的還有另一位嘉賓-Theresa Yeung,在許多方面,她和Homer 都有相同的看法。


Theresa 和她短短幾年內建立的食品名牌「大師姐」

姚麥麗敏女士Theresa Yeung是香港聞名的食品品牌「大師姐」的創辦人,能在短短幾年間,建立一個著名的品牌,故然不簡單,但最特別的是,Theresa創業之年,她已是60歲的高齡,這使她的創業故事成為了一個傳奇。Theresa未退休前一直從事科技專業,自年青時已熱忱於烹飪,並拜名師江獻珠女士學藝,曾願望在30歲開餐廳的她,並沒有付諸行動,直到52歲才真的再從興趣出發,起初她抱著公諸同好的心態,在雜誌公開自己的食譜。及後通過友人的介紹,在Citysuper嘗試出售自己做的年糕,沒想到反應非常好,原只準備了六千底的材料,卻要臨時加碼應市,最終賣出一萬底的成績。

公司自此發展順利,第二年,銷量已番了一番。六年間,產品也由傳統的應節食品,發展至日常的麵食、醬料、曲奇、臘味,甚至鮑魚等,這樣的轉型,舒緩了要在短期內大量生產的壓力。除了食品種類,合作伙伴和銷售渠道也應年上升,現在,除了在實體店外,品牌已建立了具規模的網上商店,讓熟客可以以優惠的價錢直接訂購,但時至今日,雖然已有許多海外單位表示希望將品牌引到他們的地區,但在未能完全解決如何確保質量的前題下,她仍未開始拓展海外市場。

為何品牌定名為「大師姐」呢? Theresa解釋,她跟師多年,師妹們都這樣稱呼她,她也覺得這個名字既有資深的感覺,但又不像甚麼師父輩,來得平易近人。打從開始創業,她就沒有以圖最大利潤為目標,做食物產品,就抱著看待自己親人的心態,堅持用最上乘的材料,拒絕因貨就價,自然建立了高檔次的市場定位。由一開始,她已知道品牌的重要性,故此,她請了大師級的設計師又一山人為她的產品設計標誌、做包裝,可惜市場反應未如理想,幸好這位大師沒有堅持己見,願意按她的意見重新再做,最終得出今天的成果。

除了外觀外,Theresa 認為對於新品牌而言,創辦人就是最好的品牌代言人。在報章雜誌寫專欄,接受媒體採訪,雖然要花上不少時間,但是不能不做的。除了在這些免費媒體曝光外,大師姐認為做推廣活動是不可以吝嗇的,品牌會在一些重要的雜誌上賣廣告,每年,她還會舉辦二至三次招待記者的活動,找的都是上等的場地,如大班樓,讓記者們有機會親自品嚐她的產品,當產品得到認同和欣賞時,媒體自然會幫忙宣傳。要進一步建立更清晰的品牌形象,她也曾考慮在街上開設地舖,但發覺絕不化算,最終和Citysuper達成協議,在其內設置品牌專櫃,雖然專櫃面積不大,她也花費不菲來做裝潢,以求配合品牌本身的定位和滿足百貨店的形象要求。


大師姐在她的專櫃前

在市場推廣方面,Homer也非常認同,推廣是不能吝嗇的。他個人便有一個有趣的經驗,他曾在SARS期間,以極優惠的價錢而獲得了報章的全版廣告,雖然該報章不一定有很好的收看率,但有全版廣告的紀錄,對於日後建立品牌的公信力,有莫大的幫助。


Baniel Cheung 和 Homer Yu

除了Homer 和Theresa 外,我還請來對零售品牌經驗豐富的張天秀Baniel Cheung , Baniel 出身電訊業,也曾從事教育多年,及後創業做商業品牌策劃及市場推廣,客戶包括多個著名品牌如中銀、Nike、銀通等,他也協助不少外國新品牌打入香港的市場。除了公司外,他也任教於香港大學,同時是專欄作家和電台節目主持。他認為大師姐的高齡創業成功,是有跡可尋的,她一生對飲食的熱誠、對質素的要求,讓她有很清晰的市場定位,她還有很好的人脈,一起步便可以找到飲食男女、Citysuper等高質素合作伙伴,相較許多年青創業者,既沒有人脈,又因概念太多而不能專注,更有機會成功。

他一直都以較科學的態度來做商業策劃,認為許多決定都應建基於數據,而產品不可能迎合每種客人,市場推廣要準確針對主要客群(market segment)。昔日他也曾為PMQ做過初步的市場調查,已預期此地不易經營,因經過的人流並沒有太大的消費意慾,除非有很清晰的定位,單靠個別的推廣活動,不足以吸引大量客群專程到此,更難建立慣性的消費人流。

Baniel 所說的與現實相符,PMQ的先天條件的確有一定的限制,由地鐡站上山十多分鐘是一個心理關口,鄰近交通擠塞且不好泊車,保育建築不能大改以改善垂直交通,店舖受制於盒式的間隔........ 但無疑此地段是很有香港個性的,且前來的訪客都較有文化和消費力,況且,在香港這樣集中許多新品牌小店的創意園根本少之又少,對遊客來說始終是一個新的景點,雖然周日的人流有限,但周末還是不錯的。

最近,媒體都傳著PMQ正面臨退租潮,但我心想,這是必經的階段,要不然,這個不可能是孕育新香港品牌的地方。大家都知道創業是九死一生的道路,若果客戶是真的新創品牌,必然會經過市場殘酷的淘汰,在兩年後,如果有近一半仍能存活,已是超乎正常的好成績了。還有,即使是老練的商場經營者,在開新場時,還是要經過一個痛苦的摸索期,方能找到最好的營運模式,較理想的商戶組合,更清晰的市場定位,不要說這個項目是一種新的思維、新的商業模式,營運者只是一個新成立的非弁利機構。始終PMQ給了許多設計師踏出了從零到一的第一步,讓我們有動力去創作,有機會直接面對客群,更了解設計產品或服務的市場,通過這個窗口,我們也得到了一些從沒想過的創作機會,觸及一些從未嘗試的範疇。

需知,摸索、犯錯、學習、修正是所有創新必經的過程,少抱怨、少責備、多包容、多諒解、多鼓勵,容許自己和別人犯錯,大家方能大膽嘗試,才不會建立"少做少錯"的文化,做出創新的設計,行出創新的道路,建立創新的組織,孕育創新的社會!







Friday, October 23, 2015

ARSPIRE 12.1 面對人口老年化 Meeting the need of aging population

人一生,就像轉了一圈摩天輪,由起點爬上高峰,最終又回到起點的狀態。從起居飲食、大小二事都要人照顧的嬰兒,到達人生的頂峰,隨之而來便要面對走下坡,容顏的蒼老,身體的衰退,最終再度失去自我照顧的能力,有些甚至連心智也退回原地。

照顧小巧活潑的小孩,看著他們日漸成長,對許多家庭來說,是充滿著希望的樂事,但照顧體重不輕丶每年只會更差、不會更好的父母,卻是另一番味兒。我是呂大樂教授四代香港人一書中所説的第二代香港人,是人口結構中最多人的年齡層,在這個年齡層,不單要照顧年老多病的父母,還要面對自己身體的走下坡,接受自己的年老色衰,力有不逮,但也同時發現了不少市場有待填補的縫隙,有待開發的商機。


早前,有幸得輝煌復康產品譚明德先生的欣賞,邀請我們一起探討品牌的發展,讓我們對銀髪市場多了認識,所以這夜我和Eli 又再左拉右扯請來不同背景的嘉賓,一起探討人口老化帶來的機會,沒想到不但可請來著名的潘啟迪先生,還能認識到幾位有心有為,願意面對老人問題的年青人,實在非常欣喜。


這夜雲集了許多為老人服務的有心人
潘啟迪先生現為何鴻燊博士醫療拓展基金會會務總監,他不單是著名的創意傳媒人,他亦曾在公私營機構,如房委會、醫管局、領匯(已改名領展)等任職高層,這些機構都在不同的層面上面對老人問題,特別是公屋和醫院,今天主要的客群都是老人。他更曾協助鄭經瀚先生一手促成救活了不少獨居老人一命的平安鐘,所以他對老人問題有很深入的認識和獨到的見解。


平安鐘-不就是一個很成功的社會創新典範?


潘先生和我們分享了平安鐘的誕生,大家今天都流行說社會創新(Social Innovation),其實早在九十年代的平安鐘,不正是一個非常成功的社會創新項目嗎?它不但救活了許多老人,還建立了一個非常成功、能自力更新的社企-長者安居協會,協會多年來拓展了不少資源,進一步開枝散業,發展出不同的服務。潘先生強調單有好的概念是不足夠的,要實現理想,便需要設計出一個好的商業運作模式,才能做到"事業養福利,福利養事業"。昔日推行平安鐘的概念時,他便一個一個環節來解決,首先要說服房委會為有需要的單位安裝硬件,進而設法找來贊助老人邀付月費的支金,有了隱定的收入,機構方能永續地營運下去。

他也分享了一些銀髮市場的最新動向,如在香港上環,針對較年長客群的健身會所-永健坊,這些新嘗試也遇到不少考驗,因為上了年紀的人,對花費、新事物都相對保守。他建議我們多參考日本的經驗,因為它們的銀髮市場已非常成熟,有許多值得借鏡的例子,如針對老人的雜誌-鶴與花孫の力等;日本老人時裝,走向輕巧、舒適、經典、但色彩鮮豔等趨勢。他還提出了許多有趣的想法和點子,讓我們好好思考和探索。


Herman穿著特製的衣服和眼罩在"歷耆"

潘先生帶來了他在領匯時的同事黃炳建(Solomon),而Solomon 又為我們請來了他昔日在皇仁時的同窗陳浩民(Herman),兩位九十後的年青人,都分別創立了推廣關心老人的社會服務和網站。Herman 是科大畢業生,2012年在社企比賽中勝出,和兩位朋友創立了以英文字Elderly(老人)和Empathy(關心)二字組成的Eldpathy歷耆者,通過一副特殊的衣飾,一般人穿上後,可以體會到老人面對的行動不便,老眼昏花,通過理解,進而建立對老人的關心和諒解。短短幾年間,機構已能負擔起全職的員工,且得到廣泛的認同和傳媒的報導,服務對象也由市民大眾擴展到企業培訓,讓員工對老人有更大的耐性,更好的服務,相信這服務對推廣大眾更善待老人,起了很積極的作用。


Solomon為『上有高堂』設計的封面圖畫已清晰表達了網站的崇高願景

Solomon年紀雖輕,卻有一對六七十歲的父母,激發起建立網站以推廣孝道的念頭,還取了很好的名稱-上有高堂,通過充滿創意的點子,有趣的插圖,不段更新的內容,為這傳統的課題,帶來煥然一新的感覺。此外,Solomon更將服務發展成『相』有高堂,藉著影相,讓一家聚首一堂,增加長幼相處互動的機會,加深隔代之間的感情。充滿創意和魄力的Solomon,不單堅持每天都在網站上載新資訊,還與幾位設計師,正在一起研發其他的銀髮產品。

同樣年輕,同樣在研發銀髮產品的,還有獅子山設計的吳鐘華(Jim),早年他參與了理工設計系的工作坊-銀齡設計創意學堂,構想了有趣的開心窗(Famirror),概念是在長者家中設置一面大鏡,鏡同時也是和家人接軌的心窗,通過簡單的手部動作,即可操控這個互動屏幕,讓不便外出的老人也和分散各地的家人"共處一室"。


Jim, Dominic 和 Sissi

除了產品外,我們還請來了創辦長者家的區兆麟(Dominic),機構從事安老院及家居安老(專人即上門照顧)轉介服務,為了做到"安老院一站通",他們搜羅了香港近700間的安老院資料,建立了完善的資料庫,自2005年成立至今,已服務了逾一萬五千個家庭,全職員工人數亦發展至二十名,當中包括了多個專業,如護士、物理治療師、中醫及註冊社工等,企業的成功亦先後為他們帶來了多個獎項。大家都很佩服Dominic 能克服困難,建立如此成功的社會企業,想怕現在已進入收成期的直路,但Dominic卻解釋,安老服務的對象一般都年事已高,隨著老人的辭世,他們還是要不斷拓展客源,不能鬆懈。

嘉賓中,在銀髮市場最有實戰經驗的要算輝煌復康產品的譚明德先生(Alan)了。Alan是一位很有善心的電子工業家,在六七年前他開始研發和製造電動輪椅,產品可以按客人的特別需要改裝,做出適合香港,特別輕巧和方便的輪椅,為了推銷產品和認識銀髮市場,公司更建立了一個零售品牌-唯健康,在港九及廣州共有近十間分店,因此有機會直接面對客群,吸取了許多寶貴的經驗,更發現了一些傳統的設計概念,未必適用於年老的客人身上。
Alan 自行研發生產的電動輪椅,還可以摺合起來

Alan的得力助手-陳春媚小姐(Sissi)便告訴我們一些設想與市場現實出現落差的寶貴經驗。昔日為了讓輪椅的顧客有更多的選擇,他們設計了多種顏色的坐墊和靠背,讓客人可以為輪椅換上更漂亮的衣服,可是這些設計客人並不受落,他們還是偏好傳統的黑色:他們又曾設計了許多特色的拐杖,甚至有金有銀色的,可是最終都沒有市場,反而一些最不像拐杖、看似雨傘的,成了熱賣的產品。從中,我們可以理解到,太有設計的產品不一定受到老人家的歡迎,因為他們根本不希望自己的不濟、自己頼以活動的工具,會引來別人的目光。

這正正便是通用設計的好處,老年人或殘疾人仕都不希望被標籤,所以近年世界各地都推行通用設計的概念-設計不單考慮一般人的需要,同時要兼顧有特殊需要的人。這方面,在座的Joseph Kwan便是權威,多年來他一直為傷殘老弱人仕,規劃他們適合使用的出入通道,自2005年起,他更成立了UDA顧問公司,專為建築項目做通用設計,現在香港的一些大型公共建築項目,都會要求聘用通用設計的專家,讓這些項目可以為老弱傷殘人仕所使用,也避免違反相關的歧視條例。

我在這方面有較深入的認識,也要多謝IAUD (International Association for Universal Design) 2012年邀請我參加福岡通用設計的國際會議,為了準備演講,我不得不四出尋找資料,更走訪了不同的機構,如在這方面走在得比較前的房屋協會,他們不但成立了長者安居資源中心,又推出住安心計劃,協助市民改動家居以適合老人居住,還開發了針對老人客群的長者安居樂住屋計劃。除了會前準備,在福岡的國際會議上,我不但有機會聽到許多專家的分享,還參觀了同期舉行的專題博覽會,看到林林種種,專為老人而設計的產品和服務,讓我對老人的需要加深了認識,也明白到這個困擾大部份先進國家的人口老化問題,實在是迫在眉睫。

隨著嬰兒潮出生的人步入老年和文明帶來的副產品-低出生率,許多國家都面對嚴重的人口老化問題,走在全球之先的日本,已有四分一人口超過65歲,香港也將於2033年,達到同樣的老齡人口比例。香港除了有世界數一數二的人均壽命外,還有超低的出生率(一個女人生不到一個小孩),加劇了社會的扶老比(即年青人供養老人的比例)問題,老年人口為年青一代帶來沉重的壓力。

不過,時代也在轉變,科技和醫療的進步,正不停為老人重新定義,昔日六七十歲可能已被視之為老人,但今天在這個年齡層的人,有很多還是異常精壯,行動自如,有些更擁有豐厚的財產,不少退休公務員每月還領著退休金,生活無休,故仍是一個不用忽視的龎大市場。

不管這些轉變最終會否帶來新的商機,但能為養育我們的父母、為社會努力耕耘的上一代盡一分力,讓他們得到方便舒適的生活,得到兒孫的照顧和關懷,得到大眾的尊重和忍耐,在人生下半場,劃上完滿的句號,都是很有意義的工作。






Thursday, September 17, 2015

ARSPIRE 11.1 創客新潮流 The Rise of Maker Movement

你有這些特質嗎?

別人眼中的垃圾,你卻如獲至寶地收集起來,換來家人的投訴? 你對許多東西都有興趣,總愛觸碰它們,甚至將之解體,(但拼合時又總多了一點,放不回去);你對許多事物都充滿著好奇,學習是你最大的嗜好;別人一室的工具,對你來說,比漂亮的衣服、好吃的東西還要令人羡慕;你會坐然起行,不會只說不做;你頗自信,相信自己甚麼都能弄出來,男的自行修理電器、女的動手造衣飾、就是愛DIY.......;這夜來了一群令我大有"他鄉遇故之"感覺的嘉賓,我們都好像具備上述的特質,談到創作,說話滔滔,對生活充滿激情,是熱愛動手的「創客」(Makers) 。

讓我留意到「創客」(Maker) 一詞,是最近在香港相繼成立的創客空間(Makers或 Hackers Space),如油塘的工匠彎 Maker Bay, 在堅尼地城的 MakerHive 等,也有協助創客將作品發展成商品的Brinc,讓我這個科技盲的人,還以為創客(Maker)是新鮮的事物,原來早於幾年前,香港梁惠淵博士Dr. William Liang已在上環創立了第一個"以創會友"的機構Dimsum Labs,今夜我們便有幸請來William 為我們細說這個潮流的來由  ,還有多位有趣的朋友來分享「創客」的經驗和故事。


William (中)為大家分享Dimsum Labs 的故事

有別於"後有的來者",Dimsum Labs是一個會員制的非弁利機構,而非一般出租設有共用工具的工作空間。每個星期二的晚上,志同道合的創客(不單是會員)便可到上環的會址參與HackJam,就不同的題目分享知識,一起創作,工作室還不時舉辦課程和活動,普及創作的知識和文化。創辦人William 是工程學博士,現職理工大學設計系講師,也輔導創業基金PolyU Micro Fund 的創業學員,除了點心Labs外,他還不時到大中小學,推廣創作文化,希望大家能多創作,減少消耗資源( Create More & Consume Less ),把壞的修好重用,把廢物變成有用的,享受創作經驗代替享受物質,把感情注入自己親手製作的成品,延長物品的使用壽命。

William 解釋「創客」(Makers) 一詞源於一本介紹親手創作(DIY)的專題雜誌--Make Magazine。說白了,Makers 便是傳統的DIY,加上現代的互聯網。網絡大大提升了創作的空間和機會: 通過互聯網,各種所需的零件和材料,可以輕易訂購回來;各種所需的知識,可以網上查閱,不同的步驟和工序,可以觀看網上詳細的錄象示範,遇到問題,甚至可以向遙遠的專家求教。這一切,讓許多昔日只能在工廠生產的家品、電器、玩具,甚至機器、機械人,都可以自己組裝砌合而成,亦可將自己滿腦子有趣的意念,一一試驗實踐,做出獨一無二的作品,甚至成就了新的產品和發明。創客並不孤獨,通過互聯網,大家可以交流心得,發報成果,與人分享創作的喜悅和滿足。
整晚Arduino 不絕於耳,它成了創客門的恩物

此外,除了電腦軟件日趨容易使用外,硬件也有突破性的發展。現成而廉宜的電子板Arduino,為工程知識不深的創客,開啟了進入電子設計的大門, 它可以輕易結合電腦,讓人自行編寫操作程式,它簡單易學的介面,讓不懂電子科技的設計師和藝術家,跨過技術的門檻,走上做互動設計的捷徑。此外,它開放的設計平台,讓許多生產商為它開發不同的兼容配件和伸延產品(plug in shields),讓不同功能的配件可以直接插在底板之上,拼合使用。在坐的馬志鴻和Sunny Cheung ,便正在生產及研發這類產品。

志鴻在介紹它在研發中的新產品, 進一步降低創作的科技門檻

志鴻和Sunny Cheung 也是Dimsum Labs的會員,志鴻在深圳創立的 Redbearlab.com,和當地著名「創客」組織--柴火的創辦人合作,生產一系列以Arduino為基礎的藍芽操控裝置(BLE Shield),成為了非常熱賣的產品。志鴻對Arduino 和「創客」的前途堅信不移,他認為這是世界的大趨勢,不少大的電子品牌,也相繼為Arduino開發產品,而中國具有充足的技術人材,完善的生產線,讓中國的產品價廉物美,在市場上具有很強的競爭力。為了進一步普及「創客」文化,他正開發另一系列更易入門的Pre-Arduino電子產品,提供Lego Mindstorms 以外,更實惠、更容易的選擇,產品可以通過行動裝置的應用程式apps. ,直接認出各種電子配件,不需使用電腦或任何驅動程式,讓小朋友可以輕易造出自己的玩具,編寫簡單的操控程式,享受創作的快樂,寓學習於娛樂。
Allan 和多位設計師為PMQ一起創作的緒舞間

除了內在的電子零件外,普及了的3D打印技術,也讓設計師做出許多昔日難以倒模鑄造的設計和複雜造形的構件,且不用作一式一樣的大量生產,所以成為創客的恩物。Edmond Wong、Allan Au  和Wilton Ip 都分別創作了不同的3D打印作品。Edmond 是建築師,通過Indiegogo的網上平台,他成功集資生產自己設計的MONO 眼鏡,能把設計變成真正有市場的產品,可說殊不簡單。Allan 既曾學習電腦工程,又曾修讀媒體藝術,更從事印刷業多年,這有趣的背景讓他涉獵多方面的知識,通過電腦程式,他把影像演譯成立體的肌理,做出結合科技與藝術的作品,其作品現在PMQ的商戶Dust Production 內展出。此外,他也經常和不同的設計團隊合作,為他們解決多媒體設計的操控技術問題,去年在PMQ便和其他設師集體創作了緒舞間的裝置
Edmond 和Wilton 在互相認識

Wilton Ip 的背景怕要用神奇一詞來形容,他曾先後完成土木工程、法律及建築幾個南轅北轍的學科,他和另外四位友人創業,研發3D打印的燈飾,雖然設計非常出色,且得到媒體廣泛報導和欣賞,但由於製作成本高昂,最終未能成功開拓市場,成為真正的產品。可是,他卻建立了SpacePulse 過二千呎的大型工作室,設備異常的完善,包括自製的大型極光切割機(Laser Cutter)、3D打印機、CNC Machine、木工房等,可說式式俱備,最令人豔羡的,還有工作室上那像世外桃源的天台花園。Wilton 不單創作了多件CNC切割的藝術作品,展示於工作室的入口畫廊,他亦為許多只會想不會做的藝術家和設計師,解決背後的生產和技術問題,實現了他們的構想。

Wilton 自己砌了這台大型Laser 機, 工作室還有小畫廊展示自己的作品

單看這些來賓,便知創客的世界多有趣,有多奇人異事。我曾在香港大學教創意學科多年,先後請來許多不同背景、"創意爆焩"的朋友來分享,自己也一直從事不同的創作,深深體會到動手去做的重要性,創作的「創」不就是拿著「刀」向自己的「倉」開刀嗎? 所以我們經常喜歡「上倉」-收集別人眼中的垃圾,那卻正正是我們重要的創作素材。 創作的過程不就是一連串的「行動」與「反應」的結果嗎? 不過,好像香港的創客風還未十分盛行,傳統學校教育仍然相對刻板,側重吸收多於創作,但也不能全怪罪於學校,中國人父母大都相信「工字不出頭」,鮮有鼓勵兒女用手,更希望他們日後成為用腦用口一族。

近日,外地的創客機構爭相來香港開業,皆因香港有著得天獨厚的條件,一方面鄰近生產設備完善、配件齊全的世界工廠,另一面接通中西兩大體系,更正值中國由來料加工轉型到自行設計、自建品牌的年代,在這關鍵時刻,李克強總理特意到訪新圳的柴火創客空間,令這2010年成立的非機器科技工作坊一夜成名,也讓創客的概念成為火熱的話題,我們就此可以從中窺視「創客」在這重新定位的過程中,所扮演的重要角色。