ARSPIRE 11.1 創客新潮流 The Rise of Maker Movement

你有這些特質嗎?

別人眼中的垃圾，你卻如獲至寶地收集起來，換來家人的投訴? 你對許多東西都有興趣，總愛觸碰它們，甚至將之解體，(但拼合時又總多了一點，放不回去)；你對許多事物都充滿著好奇，學習是你最大的嗜好；別人一室的工具，對你來說，比漂亮的衣服、好吃的東西還要令人羡慕；你會坐然起行，不會只說不做；你頗自信，相信自己甚麼都能弄出來，男的自行修理電器、女的動手造衣飾、就是愛DIY.......；這夜來了一群令我大有"他鄉遇故之"感覺的嘉賓，我們都好像具備上述的特質，談到創作，說話滔滔，對生活充滿激情，是熱愛動手的「創客」(Makers) 。

讓我留意到「創客」(Maker) 一詞，是最近在香港相繼成立的創客空間(Makers或 Hackers Space)，如油塘的工匠彎 Maker Bay, 在堅尼地城的 MakerHive 等，也有協助創客將作品發展成商品的Brinc，讓我這個科技盲的人，還以為創客(Maker)是新鮮的事物，原來早於幾年前，香港梁惠淵博士Dr. William Liang已在上環創立了第一個"以創會友"的機構Dimsum Labs，今夜我們便有幸請來William 為我們細說這個潮流的來由  ，還有多位有趣的朋友來分享「創客」的經驗和故事。

William (中)為大家分享Dimsum Labs 的故事

有別於"後有的來者"，Dimsum Labs是一個會員制的非弁利機構，而非一般出租設有共用工具的工作空間。每個星期二的晚上，志同道合的創客(不單是會員)便可到上環的會址參與HackJam，就不同的題目分享知識，一起創作，工作室還不時舉辦課程和活動，普及創作的知識和文化。創辦人William 是工程學博士，現職理工大學設計系講師，也輔導創業基金PolyU Micro Fund 的創業學員，除了點心Labs外，他還不時到大中小學，推廣創作文化，希望大家能多創作，減少消耗資源( Create More & Consume Less )，把壞的修好重用，把廢物變成有用的，享受創作經驗代替享受物質，把感情注入自己親手製作的成品，延長物品的使用壽命。

William 解釋「創客」(Makers) 一詞源於一本介紹親手創作(DIY)的專題雜誌--Make Magazine。說白了，Makers 便是傳統的DIY，加上現代的互聯網。網絡大大提升了創作的空間和機會: 通過互聯網，各種所需的零件和材料，可以輕易訂購回來；各種所需的知識，可以網上查閱，不同的步驟和工序，可以觀看網上詳細的錄象示範，遇到問題，甚至可以向遙遠的專家求教。這一切，讓許多昔日只能在工廠生產的家品、電器、玩具，甚至機器、機械人，都可以自己組裝砌合而成，亦可將自己滿腦子有趣的意念，一一試驗實踐，做出獨一無二的作品，甚至成就了新的產品和發明。創客並不孤獨，通過互聯網，大家可以交流心得，發報成果，與人分享創作的喜悅和滿足。

整晚Arduino 不絕於耳,它成了創客門的恩物

此外，除了電腦軟件日趨容易使用外，硬件也有突破性的發展。現成而廉宜的電子板Arduino，為工程知識不深的創客，開啟了進入電子設計的大門， 它可以輕易結合電腦，讓人自行編寫操作程式，它簡單易學的介面，讓不懂電子科技的設計師和藝術家，跨過技術的門檻，走上做互動設計的捷徑。此外，它開放的設計平台，讓許多生產商為它開發不同的兼容配件和伸延產品(plug in shields)，讓不同功能的配件可以直接插在底板之上，拼合使用。在坐的馬志鴻和Sunny Cheung ，便正在生產及研發這類產品。

志鴻在介紹它在研發中的新產品, 進一步降低創作的科技門檻

志鴻和Sunny Cheung 也是Dimsum Labs的會員，志鴻在深圳創立的 Redbearlab.com，和當地著名「創客」組織--柴火的創辦人合作，生產一系列以Arduino為基礎的藍芽操控裝置(BLE Shield)，成為了非常熱賣的產品。志鴻對Arduino 和「創客」的前途堅信不移，他認為這是世界的大趨勢，不少大的電子品牌，也相繼為Arduino開發產品，而中國具有充足的技術人材，完善的生產線，讓中國的產品價廉物美，在市場上具有很強的競爭力。為了進一步普及「創客」文化，他正開發另一系列更易入門的Pre-Arduino電子產品，提供Lego Mindstorms 以外，更實惠、更容易的選擇，產品可以通過行動裝置的應用程式apps. ，直接認出各種電子配件，不需使用電腦或任何驅動程式，讓小朋友可以輕易造出自己的玩具，編寫簡單的操控程式，享受創作的快樂，寓學習於娛樂。

Allan 和多位設計師為PMQ一起創作的緒舞間

除了內在的電子零件外，普及了的3D打印技術，也讓設計師做出許多昔日難以倒模鑄造的設計和複雜造形的構件，且不用作一式一樣的大量生產，所以成為創客的恩物。Edmond Wong、Allan Au  和Wilton Ip 都分別創作了不同的3D打印作品。Edmond 是建築師，通過Indiegogo的網上平台，他成功集資生產自己設計的MONO 眼鏡，能把設計變成真正有市場的產品，可說殊不簡單。Allan 既曾學習電腦工程，又曾修讀媒體藝術，更從事印刷業多年，這有趣的背景讓他涉獵多方面的知識，通過電腦程式，他把影像演譯成立體的肌理，做出結合科技與藝術的作品，其作品現在PMQ的商戶Dust Production 內展出。此外，他也經常和不同的設計團隊合作，為他們解決多媒體設計的操控技術問題，去年在PMQ便和其他設師集體創作了緒舞間的裝置。

Edmond 和Wilton 在互相認識

Wilton Ip 的背景怕要用神奇一詞來形容，他曾先後完成土木工程、法律及建築幾個南轅北轍的學科，他和另外四位友人創業，研發3D打印的燈飾，雖然設計非常出色，且得到媒體廣泛報導和欣賞，但由於製作成本高昂，最終未能成功開拓市場，成為真正的產品。可是，他卻建立了SpacePulse 過二千呎的大型工作室，設備異常的完善，包括自製的大型極光切割機(Laser Cutter)、3D打印機、CNC Machine、木工房等，可說式式俱備，最令人豔羡的，還有工作室上那像世外桃源的天台花園。Wilton 不單創作了多件CNC切割的藝術作品，展示於工作室的入口畫廊，他亦為許多只會想不會做的藝術家和設計師，解決背後的生產和技術問題，實現了他們的構想。

Wilton 自己砌了這台大型Laser 機, 工作室還有小畫廊展示自己的作品

單看這些來賓，便知創客的世界多有趣，有多奇人異事。我曾在香港大學教創意學科多年，先後請來許多不同背景、"創意爆焩"的朋友來分享，自己也一直從事不同的創作，深深體會到動手去做的重要性，創作的「創」不就是拿著「刀」向自己的「倉」開刀嗎? 所以我們經常喜歡「上倉」-收集別人眼中的垃圾，那卻正正是我們重要的創作素材。 創作的過程不就是一連串的「行動」與「反應」的結果嗎? 不過，好像香港的創客風還未十分盛行，傳統學校教育仍然相對刻板，側重吸收多於創作，但也不能全怪罪於學校，中國人父母大都相信「工字不出頭」，鮮有鼓勵兒女用手，更希望他們日後成為用腦用口一族。

近日，外地的創客機構爭相來香港開業，皆因香港有著得天獨厚的條件，一方面鄰近生產設備完善、配件齊全的世界工廠，另一面接通中西兩大體系，更正值中國由來料加工轉型到自行設計、自建品牌的年代，在這關鍵時刻，李克強總理特意到訪新圳的柴火創客空間，令這2010年成立的非機器科技工作坊一夜成名，也讓創客的概念成為火熱的話題，我們就此可以從中窺視「創客」在這重新定位的過程中，所扮演的重要角色。

ARSPIRE 10.1 旅行達人 Expert Travelers

有人說: 旅行是真正的富足，它代表了你擁有健康、時間、閑錢，我想，清單還需加上可貴的自由和青春的心境。對於年青的，他們可能甚麼都不缺，缺的可能只是金錢； 對於年長的，有的可能是時間和金錢，缺的卻是健康，一些需要體力和攀高的，怕已是有心無力了；對於心態老的，缺的可能是那份年青的探奇心，那份適應陌生環境的能力；對於在業和有牽掛的，最缺的怕是時間和自由了。旅行讓陌生的環境喚醒日漸麻木的感覺，讓人生的旅途滿載豐厚的閱歷和記憶。

今夜我和Eli 便請來了幾位不同年齡層的朋友，從上述的角度，他們都比我們富足，因為他們的足跡踏遍世界許多角落，看過極光， 遙遠的南美州也去過多次，我們去旅行以周為單位，他們不少都曾以月為單位去旅行。

Sarah Wu 和Derek Kwik

Sarah Wu是退休了的高級公務員(AO)，雖然為工作她曾駐英美近十年，但她卻不想藉公職外遊，故自2010年9月退休後，當上了"專業旅行家"，足跡踏遍七大州，旅行一去可長達七個月，在港的時間可能要比在路上的少。她熱愛大自然和遠足，渡假、購物非她的興趣，更不講究飲食和住宿的舒適，她曾先後參加了Dragoman 的越野貨車團到西非及南美，貨車一行二十八人，車到達不同的地方，便就地紮營留宿，真正體會到在野外的情趣。為了讓旅行留下紀錄，Sarah 將沿途的旅程重點及照片，上存至自己的網頁www.sarahontheroad.hk，雖然網頁非為他人而寫，但遍及七十多國的足跡、握要活潑的文字、有趣的照片，令網頁成了一個內容豐富的旅行網誌。

大家在聆聽的Ben Yiu的分享

Benjamin Yiu，Howard Lui, Eddy Poon  都是另類建築師。Benjiman 離職前主理HKU SPACE 的建築課程，十五年的教育工作，讓他可以利用特長的學校假期去旅行，也讓他可以把興趣融入工作，開辦了旅行建築課程。現在他已離開昔日的學校崗位，工作相對"困身"，取而代之的是頻密但較短的旅程，如在亞州或個別城市作深度遊。Benjamin 旅行多年，至今仍堅持每天以紙筆寫下詳細的旅行日記，縱使旅途有多疲累，仍從不間斷，洋洋幾千字，他可在數十分鐘內完成，相對一般人以相機把景物、人物直搬下來，他的日記會有更多的心路歷程、照片拍不下來的甜酸苦辣，更刻骨銘心的記憶，可惜這些珍貴的紀錄，他至今並未公之於世，我相信如果能結集成書，將會是一本極精彩的遊記。

Eddy Poon

Howard和Eddy都是Eli的同學，中大建築系第一屆開荒的畢業生。Eddy 轉工前任ISO 的審計工作，由於工作以項目為單元，所以在項目之間能抽身出遊，而他選的旅行點很不一樣，包括了許多人心目中的神秘" 邪惡軸心＂，如北朝鮮、伊朗、古巴，還有較＂偏門＂的高加索地區多國等，見識了許多鮮為人知的事與物，領略了不同地方的風土人情，他不單是個旅行達人，他拍的旅行照片亦絕對是攝影家的水平。

Howard Lui自資出版精美的旅行影為雲南的建設籌款

Howard 的旅行興趣始於96年的西藏旅行，自始一發不可收拾，在四十歳時，他決定為自己送上一份禮物，辭去承建商的工作，開始一個長達十四個月的悠長環球旅行，走盡中南美、中亞、世界各大州，去盡許多貧窮偏遠的地區後，讓他決心把自己這份禮物惠及他人，他回來後，自資把拍下來出色的照片，結集成書，印下了500本厚近三公分的精美硬皮影集出售，藉此籌得30萬元，捐贈與缺乏物資的雲南偏遠地區，興建衛生院。這份魄力和善心，實在令人欽佩。

除了上述的朋友，我還請來了我在Founder Institute 課程的導師郭振Derek Kwik , Derek 是一個創投基金Brave Soldiers的創辦人, 公司名稱正正反映了他的行為和性格，是一個愛自我挑戰，不斷每周克苦操鍊、勇往直前，不輕言敗的戰士。十多年來，他參與了世界各地的沙漠馬拉松比賽，到過世界上最熱、最冷、最高的沙漠。每次比賽，他都不是以運動員的心態與人比鬥速度，而是以完成賽事為目標，縱使腿部靭帶斷列初癒，縱使腳部發腫劇痛，他都堅持跑畢全程，因為他深信:痛苦是短暫的，放棄卻是永久的（Pain is temporary; Quitting lasts forever)，並一直以此名言來勉勵年青人和創業者，他一再強調＂千里之行，始於足下＂，只有把理想付諸行動的人，才能一步步地實現理想。

Derek為香港愛護動物協會籌款出版的兒童繪本

除了鍛鍊心志外，到外地長跑也為Derek建立了許多其他的平台，不單幫助了自己的事業，也為社會作出貢獻。因為在路上，所有競賽者都無分尊卑，互相扶持而成為深交，當中不少更日後成為了他工作上的＂貴人＂。他引人入勝的長跑故事，堅毅不屈的精神，為他提供了不絕的公開演說機會、傳媒爭相的報導，還引來出版社為他出版書藉，甚至集結成兒童繪本，為香港愛護動物協會籌募經費。這不但可以造福社會、勉勵別人，還對建立個人及公司的品牌，有莫大的幫助。

大家回顧一些旅行閱歷後，開始慨歎科技為旅行帶來不少方便的同時，也讓旅行變了質。在坐的，不少熱愛旅行是因為路上可以完全脫離平日的生活、香港的資訊，暫時忘卻日常的雜務和牽掛，在回港時，又重新對昔日熟識的一切找回感覺。可是今天，科技把我們無時無刻與平日生活的圈子緊扣著，再也不容易＂玩失踪＂，享受短暫與世隔絕的寧靜和自由。此外，旅行另一大情趣便是那份歷奇的感覺，但網上豐富的資料和圖片，大大減低了旅途環境的陌生感，要住的地方，要參觀的景點，網上都鉅細無遺。旅行除了景物外，還有那份他鄉與人偶遇的緣份，但相對昔日，大顆兒在青年旅社內認識不同國籍的朋友，互換資訊，相約結伴同行，現在大家不發一言，各自專心享用wifi, 通過互聯網找資料、答電郵、上臉書，變得異常的冰冷，以至有青年旅社張貼標示，提醒大家＂Please talk"，所以有人認為今天的Social Networking，其實是Social Not working！

可能話題實在有趣，不知不覺便到了＂落閘時間＂（即再沒中央冷氣），許多剛開始時觸及的實用話題，例如如何凸破限制善用飛行積分，如何購平機票，如何收拾行裝等等，都再沒有時間進一步分享。

在這幾位旅行達人的身上，我們看到Sarah網誌所說的＂Travel is for Life＂，旅行豐盛了他們的人生，我們也要珍惜自己擁有的，好好享受旅行的樂趣，生命的真正富足！

ARSPIRE 9.1 體驗－世代新籌碼 Experience - the new currency

互聯網年代， 把許多遊戲規則都改變了。

昔日我們出門訂酒店房間，可能會相信連鎖品牌是品質的保證，今天我們更相信的怕是用家的經驗。昔日買東西，到商店是唯一的選擇，今天買東西可以"一網打盡"，還會把貨品送上門來，要顧客舟車勞動，遠道而來的，便需要提供購物以外的回報。如果能讓顧客有滿意難忘的經歷，即不難傳遍八方，但同樣地，不好的經驗怕會傳得更快更瘋，所以有說體驗成了新世代的籌碼。

網絡雖無遠弗屆，但幸好電腦至今還只有做平面和媒體的份兒，在聲色以外，還未能為人提供其他的體驗，人還是會到餐廳品嚐食物的色香味，網上雖有電影，還不如置身影院的大螢幕前，將自己代入電影的空間中，又或在時裝店中，把弄觸摸衣物，或將之套拼在身上，在鏡前自我端詳。

Michelle Lam　創立的Spoilt 成了香港體驗禮品的龍頭

就體驗這主題，我請來了幾位有趣的朋友, Michelle Lam 創辦的Spoilt 體驗禮品店，便直接把體驗變成商品來出售，在這物資過盛的年代，收到別人用心送來，但又不稱心適用的禮物，最是頭痛，把它棄之，對人不敬兼浪費，但閒置家中又嫌浪費空間，所以送上一份別緻的體驗禮物，實在是很不錯且環保的選擇。Spoilt 出售的體驗產品走的是高質素的路線，林林種種，有讓人發揮創意的各式美術、攝影、工藝作坊，做的除了一般手飾擺設外，還可以為自己做一雙鞋，灌錄一張音樂光盤，甚至充當半天的模特兒; 輕鬆消閒的有各式水療、瑜伽、美容課程; 也有各種刺激萬分、飛簷走壁，上天下海的歷奇體驗，當中還包括了許多男士夢寐以求，駕駛各式名車，甚至馳騁賽道的機會; 說到最受歡迎的，還是離不開香港人的最愛，享用各式美食，名廚到會，以至為不同年齡層設計的烹飪課程。所以，對Michelle 來說，現在她並不乏有趣的體驗產品，反而要面對的，是業務增長時，是如何為客人提供最好的服務，保持服務的質素。

相信駕駛保時捷是不少人有興趣的體驗

說到Michelle 的創業故事，也讓我感到非常佩服，問她為何會想到做體驗禮品的生意，她告訴我們，昔日她開始創業時，她同時在市場推出幾種產品的MVP(Minimum Viable Product即產品的最簡化版)試探市場，發覺體驗產品的反應最好，市場潛力最大，便單人匹馬開始了這門生意，當時市場上還有幾個競爭對手，在這幾年間，都給她一一淘汰了，最後她更把餘下的Red Packet, 也於去年收購下來，提供可以直接在商店銷售，禮盒式的體驗產品禮券。公司通過直接面對客人(B2C)，日漸建立了口啤和品牌，慢慢從接待散客轉型為面對企業(B2B)，成為不少公司獎勵員工的禮物，又或回饋忠實顧客的贈品，由於企業單量大，所以更有效率，但也因為每個活動的人數多，有時要找到適合的場地也不容易，特別是需要廚房設備的烹飪課程。

除了Michelle, 我還請來KC Ng,他任職著名商場設計公司Benoy 的高層，Benoy 的商場項目，除了香港的圓方、希慎廣場、Apm，新加坡的Ion Orchard外，國內的項目更是遍及全中國，單是在深圳，現在便有多個大型項目在進行中，請他來說說商場的最新設計動向，無疑是最有說服力了。

KC 絕對認同網購嚴重打擊了商場的生意，而商場設計必然走上了＂賣體驗＂的這一條路，昔日商場設計，付租能力低的餐飲部份，可能只佔總面積的20至25%，但今天可能要佔上40-50%，此外，所有大型商場都會在人流不足的高層或偏遠位置，加入娛樂設施，以帶動人流，但娛樂設施的類型，卻隨著不同時代，不同的潮流有所轉變，電影院還是保持著一貫的吸引力，相對地，昔日流行的溜冰場，KTV等, 則好像有點息微，反而一些學習體驗、工作坊等，如烹飪學校，成了商場人流的新引擎。此外，商場的大型推廣活動也越催頻密，公共空間必須為活動提供良好的舞台，而活動的主題和號召力，所能帶動的媒體反應，更是所有商場比拼創意的戰場。也是因為這個原因，我把的我的遠房親戚Ivan Chan也請了過來。

KC和 Ivan

Ivan 是很了不起的年青創業家，他成立的Promotional Partners Worldwide (PPW)，代理多個國際知名娛樂、文化、體育品牌，包括探索頻道(Discovery Channel), 多個球隊品牌如萬聯，甚至著名的披頭四樂隊Beatles，設計師熱愛的色標Pantone等。兒童的更是包羅萬有，男孩熱愛的火車頭Thomas and Friends、藍精靈、小豬佩奇(Peppa Pig)、天線寶寶(Teletubbies)等。他為這些品牌在大中華地區做授權工作,　讓企業可以購買版權，製作不同的產品、設計、場景、節目等，甚至是整個主題公園，是真正的無形文化產業。在產權意識薄弱的中國，大家都懷疑他是否會面對很大的侵權問題，不過，Ivan 告訴我們，今天中國社會已較成熟，商場或企業已不敢公然侵犯知名品牌的版權。

大家都以為Ivan 代理這麼多品牌，業務又遍及全國各地，定必非常忙碌，要花不少時間在內地，但他的答案是不，他認為在國內做生意，必須要找熟悉當地環境、有當地人脈的人來經營，只要懂得用人，不見得特別困難。現在他的授權生意已取得成績，他又開始開拓另一門範疇的生意，便是將娛樂和教育結合的edutainment＂好開始＂，利用其下的品牌，和國內單位合辨娛樂教育課程和項目，如即將在深圳開幕的兒童探索中心，便是一個為兒童提供富娛樂性學習的體驗基地。

Ivan 直言在今天，商場都面對很大的挑戰，只要項目有好的品牌，能為客人提供有趣及不一樣的體驗，則不難受到商場的垂青，甚至開出極吸引的條件以羅致，希望藉此提高人們到商場的意慾。

PPW代理許多國際知名的品牌

ARSPIRE 8.1線上和線下的推廣 Promotion from Online to Offline

近三十年的建築生涯，目睹著許多的變化，建築不再是繁華街道的立面, 商業建築漸漸變成品牌的載體，商廈低層的外觀改由旗艦店設計師執筆，玻璃幕牆成了LED的畫板，樓宇成了大型廣告的支架，廣告收益隨時較室內空間租金為高，至使許多建築師，感到商業建築沒有發揮的空間，只好寄望有日能做自由度較大的公建或文化項目。與此同時，虛擬的空間，媒體的普及，亦挑戰著傳統＂磚頭＂的重要性，網上銷售的便捷令實體店要重新定位，線上線下大比拼，爭的都是大眾的眼光，和被瀏覽的機會。與其慨歎時移勢易，不如與時並進，擁抱改變，所以這夜便請來不同背景的專家，讓我們來談談今天這場各出奇謀、鬥遠鬥鬧的世紀推廣大戰。

Bruce Kong 創辦的POAD，相信香港無人不識，那簡潔鮮明的名稱，代表著Passion for Outdoor Ad ，（我覺得還可以看成Promotion + Road），那醒目的鮮青色背景、粗體白字標記，都教人一見難忘，這都歸功於Bruce對平面設計的濃厚興趣和敏銳的觸角；Bruce 為了保持品牌形象，要求每兩個月便更換隧道旁的大招牌，好讓招牌在污濁的環境中，仍保持光潔亮麗；要讓品牌成為行業的龍頭，Bruce要求每個招牌都要＂入則＂，正式獲得屋宇署的認可，不走違章建築的捷徑，將昔日遺下的＂無則招牌＂幾乎全部取締。

POAD的成功故事， 可追溯到Bruce二十多年來的努力，一如許多成功的創業者，都經過做推銷的洗鍊，Bruce在未自立門戶前，已從事多年招牌的市場推廣，承擔同事們餘下的＂豬頭骨＂，卻讓他磨鍊出不凡的身手、有機會接觸到不尋常的客戶和項目，並幸運地遇上了充滿人情味的顧客，預繳一年的費用，為他解決了創業現金流的問題。多年來，面對著許多困難，如建造全港首個巨型旋轉招牌、禽流感低潮等，卻又一一化險為夷，甚至更上一層樓，業務亦由傳統招牌伸延至其他類別，如街上的電車站、建築物的幕牆、隧道入口等; 由私人商廈走到政府物業，由傳統打印到電子屏幕；由平面走向立體等。

二十多年來，他亦目睹不少行業的轉變，隨著彩色印刷的普及，廣告招牌已變得鋪天蓋地，要突圍而出，殊不容易，他最近便留意到蘋果電腦的策略，選擇周邊無其他廣告的位置做宣傳,令訊息在無雜音的環境下而變得特別清晰響亮。公司生意日漸成長的同時，經營環境也面對不少挑戰，除了行業競爭日趨劇烈，要不停尋找藍海的市場空間，亦目睹了香港行政環境的轉變，不過，Bruce 引用了電影一代宗師中的一句對白來勉勵大家要努力不懈，不要氣餒，只要「念念不忘，必有迴響」。

做商場項目多年，便知道今天的商場，除了必備的網頁和面書Facebook外，還要建立自己的應用程式，千方百計利誘客人下戴，目的不只是希望客人接收商場的宣傳訊息，更重要的是收集客人的資料，方便商場分析客群的背景和喜好。要和客人建立長期的關係，最有效的途徑，還是要善用社交媒體，特別是面書Facebook，讓客人緊貼商場的一舉一動，在芸芸的香港商場中，便以K11的facebook 在這方面做得最為出色，建立了超過十六萬的社交網絡圈子，所以我便請來了社交媒體背後的負責人Matthew Chan，分享一下心得。

Matthew Chan of K11

短短的交談，便知道Matthew 非常博學，他做過廣告公司及大品牌的網絡媒體工作多年，他告訴我們，做社交媒體必須對新事物有敏銳的觸角，能洞悉大潮流和趨勢，而今天做社交媒體，大眾對直接的宣傳廣告，都十分抗拒，故在Facebook要將推銷的工作化整為零，平日要為讀者提供大量有趣的內容，只能偶爾將訊息不知不覺地滲進內容之間，盡量不留痕跡，因為社交網絡上太露骨的推銷"hard sell"，會讓"粉絲"卻步。當客戶覆蓋內地時，還要解決內地與香港截然不同的網絡平台，工作一點也不容易，幸好，K11的品牌性格鮮明，致力將藝術與商業結合，將商場化身成博物館，這個另類的定位，讓品牌有更清晰的主題去設計版面、尋找點子、做好內容。

Picture by Hugo Poon

同場我也請來我的一位好朋友Hugo Poon，他是業餘的攝影師，玩的不是器材和人為的效果，而是在香港街角中，捕捉一刻不經意的美麗構圖，一刹那別緻的景物交錯，一偶戲劇性的光影效果，沒有刻意經營自己的網站或大攪個人展覽，只是把照片放在Flickr "One day in my life" 的相集上，已有四萬多的追隨者，更有千多萬的點擊率，甚至有人希望使用他的照片來作唱片的封套，這一切都要多謝今天開放的網絡平台，為人帶來分享的機會，相信再也沒有人需要怨言，自己懷才不遇了。

最後，我還請來了另一位做傳統媒體推廣的好朋友，Mianco Wong，她創立了文心公關 Mention PR，短短創業幾年，已為不少大型文化藝術項目做傳媒推廣，讓報章雜誌爭相報導，為項目帶來數以百萬元計的傳媒宣傳收益，她為我們分享了她做傳媒推廣的心得，要點在於項目的故事線，我們建築業常說的是"Location, Location, Location"，她強調的卻是"Story, Story, Story", 故事要有深入的內容和有趣的新聞角度，方能引起傳媒的興趣，作出詳盡及較大篇幅的報導，善用名人效應及舉辦有趣的活動節目，亦大大加強項目的宣傳效果。

愛挑戰、不安本份的她，見公關工作已漸上軌道，又再攪新意思，舉辦新藝潮國際藝術博覽New Art Wave Expo ，她有見香港大小藝術展銷平台，都以畫廊為單位，那些未受畫廊垂青的藝術家，苦無展出的機會，決定舉辦以個人名義參展的平台，首屆獲得澳門威尼斯人酒店的場地贊助，定於今年八月二十八至三十日舉行，還設立多個獎項，請來許多星級評判，短短幾個月的籌備，便攪得有聲有色，對她那辦事的能力，面對新挑戰的勇氣，那份對文化藝術的熱誠，真的叫人佩服。

今天，我們常說資訊泛濫，人們開始對不停更新的網上資訊麻木，對周邊七彩斑斕、鋪天蓋地的廣告視而不見，要再找住大眾的目光，顧客的心，好不容易，但與此同時，這場推廣大戰也變得異常的公平，擁有雄厚資金的不一定有絕對的優勢，相反地，只要有好的內容，即使個人匹馬、小企業，也一樣可以得到被賞識、被傳頌的機會。

ARSPIRE 7.1 設計師傢俱 Designer furniture

走上創業路，就像摒棄一條安全的康莊大道，走上崎嶇迂迴的羊腸小徑，看不清前路，但往往每轉一彎，又到了一個新的境地，充滿著刺激和驚喜，就像我無心插柳，為了善用PMQ小店的空間，卻又開展了靈活傢俬的設計; 為了盡用新舞台帶來的機會，又開展了ARSPIRE這個分享平台，雖然每個月我和Eli 都要硬著頭皮、厚著面皮去找嘉賓，挖空心思定主題，不免有點壓力，但每次開完分享會，都讓我們感到異常的滿足，不單看見嘉賓之間的互動和化學作用，作為聽眾，無不覺得獲益良多。就像今次，我們環繞著設計師傢俱（Designer Furniture），找來幾位不同背景的創業人，分享各自的故事，探討傢俱產品面對市場的挑戰和困難。

David Chiu獨個兒創立了香港著名的Aluminum ，相信是香港最為人認識的計設師傢俬專門店之一，在租金異常昻貴的香港，做傢俱店有多吃力可想而知，更何況是市場相對狹窄，還要面對摹貨臨林的高端名師傢俱，但Aluminum一直能堅守店的方向，保持清晰的產品定位和形象，真的一點也不簡單。

曾讀建築的David在走上創業路前，其實已在其他行業打滾多年，練了一身商業的好武功，他一再強調我們要學會從顧客的角度來看產品，而商店的空間佈置、貨品陳列，便要好好抓住顧客的目光，讓他們在店內多留連一會，他認為做生意離不開三個P字，People，Priority，Planning。他更向我們分享了他口中的一套"拳"-銷售的AIDA，由Attraction, Interest, Desire 到Action，如何把客人引進來，對產品或服務發生興趣，遂產生購買的意慾，最終到付諸購買的行動，對開始學做零售的我們最為受用。

David 謙稱自己創業之所以能夠成功，亦與大時勢不無關係，他昔日開業，市場設計師傢俱貧乏，且正直科網公司成立熱潮，加上大批新發行的時尚雜誌，紛紛用設計師傢俱來定位及趕時髦，為他的生意帶來可觀的市場。但今天時勢已大不同，他不諱言今天零售生意已不易做，做室內項目才是他今天的主要業務，且還要學會一點財技，方能在困難的環境站穩腳步。

已獲多個設計獎項的James Lee不曾攻讀設計，而是出身於機械工程，自小熱愛飛機的他，有見飛機上同坐的人要爭用一個扶手，設計出U型的兩層扶手，形似萬字夾，並以Paperclip為名成立公司，他耗盡積蓄，在多個國家為這設計註冊專利，但花費不菲的專利，許多的獎項和榮譽，並沒有為他帶來實質的訂單，歸根問題所在，他相信可能因市場與產品錯配的問題, 最面對空間的不足，往往是廉價坐位的市場，成本的控制可能遠較客人的舒適為重要，故不會投入資源去改善扶手的設計。這個經驗也讓他反思，設計必須為客戶帶來實質的好處，所以他的最新設計－＂Butterfly＂便嘗試設計出可以靈活變化的飛機坐位，同時滿足較寬敞舒適的商務艙要求，又可變成較緊湊的經濟艙坐位，希望增加航班賣位的靈活性和實質的收益。

雖然James 的Paperclip 扶手設計沒有找到真正的客戶，但天道酬勤，為了推銷這設計，他鼓起了勇氣，冒昧向各大飛機生產商叩門，雖然扶手賣不出去，卻讓他建立了飛機室內設計師的形象，獲得小型飛機生產商的青睞，接下飛機室內設計的項目，雖然礙於設計非他的專業，工作不得不另覓設計伙伴合作，但他卻發現了另一商機，原來要展現飛機的室內設計，需要製作大型而逼真的模型，這種模型，外地取價高昻，讓他進入了這個市場。所以他很欣慰地告訴我們，最近朋友問他，甚麼是他的興趣，他默然發現自己已沒有所謂的興趣，他曾非常喜愛的--飛機、砌模型、解難等，都一一成為了他每天在做的事情。能把自己的興趣，轉化成自己的工作，你說有多幸福呢! 所以我一回家，便馬上和我的兒女分享，好讓他們朝這個人生目標進發，每天都過著快樂的日子。

去年建異師遷的展覽，看見年青建築師Eric Tong設計的椅子，甚有大師手筆的風範，還有他那既實用又像藝術裝置的環形衣架，對這位才華橫溢的設計師留下了深刻的印象，沒想到現在我們成了PMQ的"樓上樓下"(他在S305，我在S405)。Eric在英國倫敦大學受建築教育，並先後在名建築師Zaha Hadid和Future System的公司工作，2009年遇上金融風暴，輾轉被推上創業的道路，成立了設計工作室Eravolution，他把蜂巢式的木折簾套在金屬的"脊柱"上，造出Zpine系列的椅子，設計為他贏取了多個國際設計獎項，最近更把原來的木材，以塑料代替，變成能疏水、適用於室外的椅子，正式推出市場。最近他又在研發另一項新產品，利用布包板料，折出一張雕塑感很強的折椅Ztealth。除了這些產品外，他也按個別項目的要求，創作一些嚴控成本、批量生產的傢俱。

最後，我也分享了自己的設計，為使the HK room 小店可靈活佈置，作多種用途的Stem Cells可移動組合傢俱 ，設計最大的特色是那置於底部的板車，並由這個概念衍生出來的其他設計,如中國銀行造型的儲物箱; 及後應商場的邀請，作為農曆年裝飾的羊主題傢俱，包括可以組合成多種形狀，會點頭的"頭頭是羊"; 可以同時側放成為條椅、疊放成組合櫃的"羊群效應"; 可以上線有轆的羊折枱；還有小孩的羊坐椅。這些作品雖然口碑不俗，且垂詢的人不少，但發現生產、成本控制，以至銷售渠道，都面對很大的問題，還需一一解決，方能推出市場。

從各人的經驗分享中，讓我深深感受到，設計師要做出一些創新有趣的設計不難，但要做出一件有真正市場的產品則毫不容易。設計只是產品的開始，沒有良好的銷售渠道，沒有生產線的配合，沒有為成本把好關，設計就可能永遠停留在原型的階段，算不上是一件真正的產品。